Natalia

— Stockholm & Kultur

Arkiv för november, 2010

2010
15/11
11:32

Foto är inkörsporten

Av: Natalia Kazmierska, publicerad 15 november, 2010.

Varför har Stockholm invaderats av fotogallerier? Det finns en enkel anledning. Fotografi är konstvärldens hasch. Inkörsporten till ett tyngre, i vissa fall livslångt konstsamlande.

När DN Kultur nyligen (28/10) försökte reda ut orsakerna bakom fotoboomen i staden missade man det mest väsentliga. Nämligen att foto är billigt. ”Lyxfällan” borde höja ett varningens finger inför hur prisvärda, ”lätta” fotoverk lockar in oerfarna konstentusiaster på marknaden.

Det börjar med något fint svartvitt att hänga på väggen, utvecklas snart till ett växande intresse för utropspriser och slutar för somliga med att man står och stuvar in guldinramade Karin Mamma Andersson-tavlor i ett inbrottssäkert förråd i Frihamnen.
Har man en gång tagit det första steget finns ingen återvändo, hävdar folk i branschen; man kan bara inte sluta samla.
Som yuppien Carl-Eric Björkegren sa efter börsyran 1990: ”Jag har inget speciellt mål, utom att jag vill äga tavlor”.
Då ägde han konst till värdet av en halv miljard.

Nu börjar dock bilden av konstmecenaten som en girig miljonär med scarf och konservativ smak att suddas ut. I spåren av finanskrisen har Bukowskis till exempel bytt ut sina ostron-vip mot hipp samtidskonst och onlinebudgivning, för att nå nya kundkretsar. Den senaste tiden har det dessutom dykt upp en ny form av konstboutiquer som riktar sig direkt till ungdomar som får ångest av stela gallerier.

I galleristen Jonas Kleerups tillfälliga experimentbutik Villa på Biblioteksgatan försökte man till exempel under tre höstveckor att fila ner trösklarna för osäkra förstagångsköpare med tydliga prislappar och enkla trähyllor. Som galleriernas H&M, ungefär. Affärerna gick så bra att han nu letar efter en permanent lokal kring Stureplan – och det var just foto och skulptur i mellanprisklassen, från 8 000 kronor och uppåt, som sålde bäst.

Visst blir man upprörd över att oskuldsfulla nybörjare på detta cyniska vis dras ner i konstkapitalismens träsk. Men det finns en positiv aspekt – äntligen hamnar samtids-
konsten i händerna på andra än gamla, vita, rika män.

Konstrådgivaren Karolina Bertorp ger sina tips till förstagångsköparen:

1. Ta reda på vad du tycker om. Det bästa är att börja med att ta sig runt och se mycket konst på våra gallerier, konsthallar och museer.

2. Tänk inte på konst som en inrednings-
detalj, utan leta efter 
något som även är intellek-
tuellt stimulerande. Ha också respekt för att din smak kan förändras över tid.

3. Ju mer konst man ser desto lättare är det att bedöma kvaliteter i ett verk. Bra verk för mig är ofta komplexa, precis som bra film och 
fascinerande människor.

4. Ett tips är att följa ett antal konstnärskap du gillar under en längre period. Det ökar förståelse och ger starkare intryck.

5. Ta kontakt med 
kvalitetsgallerier. Där kan du vara säker på att galleristerna är kunniga. Det är ofta också billigare än att köpa vid budgivning, där en 
del av pengarna går till 
auktionshusen.

6. Glöm inte att man kan hitta jätteintressanta verk på konstskolornas slututställningar och på Vårsalongen, där många av dagens mest ansedda samtida konstnärer dök upp för 10–15 år sedan. Bra verk kan kosta mellan 10 000–20 000 kr här.

7. Tänk inte på att du ska 
göra en smart investering. I längden blir du inte road av att hela tiden ha det 
i åtanke. Det kan dock vara bra att känna till hur marknaden 
funkar rent allmänt.

INKÖRSPORTAR:  om du får ångest av kala gallerier

Department
l Konstbutiken Department på Grev Magnigatan 6 på Östermalm, säljer multiplar, det vill säga signerade konstverk som gjorts i flera exemplar, av kända popkonstnärer. En porslinshund av Jeff Koons för 3 000 kr, Martin Wickströms lampor eller Maria Fribergs vaxdukar är några fynd.

Konsthandeln
l Nyöppnade Konsthandeln, i Konstnärshuset på Smålandsgatan 7 förmedlar originalkonst till folk med ganska tjocka plånböcker. De ska ha sett ett ökat intresse för Hans Hammarskölds svartvita 50-talsfoton, tänk tidningen Life, bland kunder i yngre modekretsar. Pris: från ca 12 000 kr och uppåt.

Konstbar
l Konstbar marknadsför sig som ”en butik för alla som tycker att det är tråkigt med kala väggar”. Kopior i numrerade upplagor för dryga tusenlappen – varning dock för dragningen åt kitsch. Ett svartvitt foto över Gamla stan är till exempel en otäck bestseller. Butiker på Alströmergatan 16 och Riddargatan 1.

Fotografiska museet
l Fotografiska museet har en hel avdelning, Editions, där man säljer större upplagor av relativt okända fotografer till lägre pris. En del är hiskeligt, annat helt okej. ”Fotografi lockar definitivt en ny grupp konstsamlare, både unga och äldre”, enligt Sophie Mörner, som valt ut verken som säljs i serien Capricious 
Select.

Ljunggrens
Utestället Ljunggrens på Götgatan anordnar konstfester, där publiken kan köpa fotokonst av unga förmågor ”utan att det ska behöva levas på existensminimum resten av månaden”.

Tipsa andra:
 
2010
15/11
11:26

Möt de nya konstsamlarna

Av: Natalia Kazmierska, publicerad 15 november, 2010.

City

Nu tillhör konstskatterna inte längre bara gamla rika yuppies. 
I den 29-årige samlaren Valdemar Gerdins etta trängs runt 150 verk.

Dagen efter att vi träffar Valdemar Gerdin hoppas han kunna köpa ett nytt verk till sin samling, en pannå av konstnären Lars Hillersberg på Auktionsverket. Utropspris ligger på runt 100 000 kronor. Men Valdemar är lite orolig att en känd konsthandlare ska buda över honom.

– Det är alltid lite krig i lokalen mellan samlare och handlare. Jag vill väldigt gärna ha den här, en av de bästa bilder som Hillersberg har gjort!

Han köpte sitt första konstverk som 17-åring, en affisch av proggkonstnären Sture Johannesson. Sen dess har han specialiserat sig på just svensk, politisk 60-talskonst.

–Den är så hård, aggressiv och direkt. Verken avspeglar samhället då, den kollektiva känslan kring motståndet mot Vietnamkriget till exempel. De här konstnärerna får minnena att leva kvar. De visas alldeles för lite i dag, säger han.
Valdemar Gerdin tycker att det är ”ointressant” att prata om prislappar, och vill inte berätta hur mycket pengar han har lagt ner på sin samling. Där-emot är han noga med att konsten ska komma till användning. Han lånar ut sina verk till kompisar och använder dem i sitt jobb som curator, när han gör utställningar på krogar, antikvariat och gallerier.

– Konsten ska ses, och inte stå undanstoppad i något lager. Verk som står i garderoben längre än ett par år säljer jag. Då köper jag hellre något
annat i stället.

Eftersom den upproriska 60-talskonsten ofta stämplats som daterad och delvis fallit i glömska, kan man fortfarande göra riktiga fynd. Men Valdemar Gerdin menar bestämt att han inte ser på sin samling som en 
investering.

– Jag tror inte att det är så många i vår generation som köper dåligt målade blomsterstilleben eller naturlandskap. Vi vill ha något som känns mer nyskapande, och inte konst som bara är till för att säljas, säger han.

Hur det gick sen? Det var tyvärr någon annan som la vantarna på Hillersberg-verket. Men Valdemar verkar ändå inte särskilt knäckt efterå:

– Det verkar som om det är fler än jag som börjar gilla honom, vilket jag tycker är i rätt riktning. Så jag är kanske mer tillfredsställd nu än om jag hade köpt den!

Tipsa andra:
 
2010
11/11
11:07

Underbar och älskad av alla

Av: Natalia Kazmierska, publicerad 11 november, 2010.
DanielBirnbaum_web

"Jag har ingen lust att gå till attack mot någon som grundade det här museet, men man kan inte bortföklara att Pontus Hultén ljög, säger Daniel Birnbaum om skandalen kring Brillo-boxarna, som nyligen skakade Moderna.

FRÄLSARE. Hyllningskören vill aldrig tystna när Daniel Birnbaum åker sin 
Eriksgata genom Kultursverige. City träffade nya Moderna-chefen efter 
första veckan på jobbet.

Stjärncuratorn, gurun, ”Konstvärldens Jesus”.

Inte ett ont ord hittar man om Daniel Birnbaum i arkiven. För jobbet på Moderna har han varit favorit-tippad i flera år. Och sin första vecka på chefsposten har han ägnat åt en bejublad turné mellan morgon-soffor och maktporträtt på kultur-sidorna.

De sistnämnda tävlar ständigt om att beskriva honom som en svärmorsdröm – charmig, genomtrevlig, avslappnad, ja, till och med ”snygg” enligt DN Kultur.
– Det känns bara pinsamt. Men när man ska bestämma saker som inte alla kommer att älska, kan det ju vara bra att man inte dessutom är ett svin. Det här är inte ett jobb där man kan vara omtyckt av alla. Så bättre det än att det skulle stå att han är så jävla otrevlig också, säger Daniel Birnbaum.

Han verkar satsa på att bli en annan sorts museichef än Lars Nittve – till exempel ska han inte sitta ensam på tronen utan dela ledarskapet med Ann-Sofi Noring. Och om Nittve anordnade slutna vip-middagar för samlare, är det bara en tidsfråga innan nya Moderna-chefen börjar twittra.

Efter tio år utomlands, bland annat som rektor för Konsthögskolan i Frankfurt och curator för Venedig-biennalen, är han tillbaka i bostadsrätten i Vasastan, som konstnären Carsten Höller för övrigt har lånat de senaste åren.

Filosofen Sven-Olov ”Walle” Wallenstein, gammal bekant från tidskriften Kris, teaterkritikern Leif Zern och Bonniers konsthalls chef Sara Arrhenius är andra kompisar.  På presslunchen häromdagen dök även forna DN-kollegorna Ingela Lind och Lars O Ericsson upp.

Du har varit både kritiker, curator, suttit i olika konstjuryer. Är det inte problematiskt?
– Absolut. Hela konstlivet vimlar i dag av pr-byråer, det är en enda stor geggamoja. Man vet inte längre vad som är promotion och vad som är kritik. Det öppnar ett nytt privatmuseum i Dubai och så flygs Financial Times in för att skriva.

– Men jag har aldrig haft med det kommersiella konstlivet att göra. Alla som jag jobbat för är naturligtvis inbäddade i kommersiella intressen, men jag har aldrig jobbat med att 
sälja saker.

Bristen på pengar för nya inköp till museet är däremot ett problem som han gärna tar upp.
Daniel Birnbaum säger att han önskar att fler rika miljardärer ville donera verk till samlingen. I Sverige är det ganska ovanligt att det sitter en liten ”donated by”-skylt bredvid i museisalarna.

– Man lever fortfarande kvar i en klassisk svensk socialdemokratisk idé om att ”det ska staten betala”, fast staten inte kan det.

Medan Daniel Birnbaum posar inför fotografen framför några av sina favoritverk i samlingen, slår det mig plötsligt att det faktiskt har riktats lite kritik mot Daniel Birnbaum, av en enda anledning.

Känner du till konstnären Joanna Rytel?
– Nej.

På frågan vad du skulle göra som ny chef svarade hon att du skulle avgå, eftersom du är man.

– Jag tror inte att en kvinna hade fått jobbet bara för att hon var kvinna heller. Det handlar om vad man gör, inte om vem man är. Visst finns det en mansdominans på konstmarknaden och museerna har en viktig roll där. Men i Sverige kan man inte säga att konstlivet är ojämlikt i dag.

FAKTA: Daniel Birnbaum
Ålder: 47 år.

Bor: Vasastan.

Karriär: skribent i postmoderna tidningen Kris, konstkritiker i Expressen och DN, 
direktör för Iaspis, rektor för Konst-högskolan i Frankfurt, curator för 
Venedigbiennalen 2009. 
Aktuell: Ny chef för Moderna museet

Det här vill han göra med moderna:

- Fler kvinnor
Svenska stjärnskottet 
Klara Lidén i vår, likaså tyska Jutta Koether, förhoppningsvis i sam-arbete med sin bästis Kim Gordon från Sonic Youth. Stor Siri Derkert-expo 
sommaren 2011, senare 
Eija-Liisa Ahtila och 
Hilma af Klint.

- Mer mångkultur
Göra samlingen mer 
relevant för samtiden med konst även från andra delar av världen, och inte bara väst, är ett förslag.

- Mer foto
Till exempel en ut-ställning med tyske fotografen (och kompisen) Wolfgang Tillmans 2013.

Tipsa andra:
 
2010
8/11
11:33

Behöver Stockholm ett kvinnomuseum?

Av: Natalia Kazmierska, publicerad 8 november, 2010.

City

Skapa ett kvinnomuseum på Strömsborg mittemot riksdagen, enligt föreningen Dea.

Det finns redan i London, Buenos Aires och Århus. Men i Stockholm har striden för ett museum om det andra könet hittills inte gett några resultat. Man tror att det redan är så jämställt här i Sverige att det inte behövs, säger Ebon Kram, från föreningen Dea.

I höst ska ett förslag om ett lokalt kvinnohistoriskt museum utredas av Umeå kommun. Tidigare har flera partier lagt liknande motioner i riksdagen, senast kristdemokraten Désirée Pethrus Engström 2008.
Men regeringen har ansett att genustänket på de existerande institutionerna räcker.

Det är klart att vi tycker att det bästa vore om alla museer visade kvinnors liv. Men det går för trögt. Det är fortfarande männen som skildras överallt, säger Ebon Kram, som är ordförande i Dea.
Föreningen har lobbat för ett museum i Stockholm i 15 år, bland annat genom att sprida sin karta där man märkt ut viktiga kvinnohistoriska platser.

Till exempel huset i Gamla stan där Sophie Sager bodde, hon som
vågade anmäla sin man för våldtäkt på 1800-talet. Eller gynmottagningen på Fleminggatan, som startades av Sveriges första kvinnliga läkare Karolina Widerström.

Frauenmuseum i Bonn och Kvindemuseum i danska Århus är förebilder.
– Kvinnor kommer från hela världen för att besöka dessa. Det är en enorm publiktillströmning som även har genererat speciella kvinnoavdelningar på andra museer. Det är ju de kvinnliga besökarna som bär upp kulturen, säger Ebon Kram.

För fem år sen kom den statliga utredningen ”Genus på museer” fram till att det trots allt låg rätt bra till med kvinnorepresentationen runt om i landet.
I Stockholm har bristen på minnesmärken över kvinnor uppmärksammats och lett till att staden i dag har ett ”medvetet genusperspektiv” när man beslutar om nya offentliga verk.

– Visst finns kvinnorna, men de tillmäts inte så stor betydelse. När vi hade besök från Tyskland och tog en guidad busstur i staden nämndes inte ett enda kvinnonamn! Och när kvinnor skildras på museerna är det alltid som mor, maka, hora eller madonna, säger Ebon Kram.

Stockholms kulturborgarråd Madeleine Sjöstedt (FP) menar att Med-eltidsmuseet och Stadsmuseet arbetar kontinuerligt med att lyfta fram historien ur kvinnors perspektiv, både genom separata utställningar och genom att bredda historieskrivningen. Ett separat kvinnomuseum är därför inte aktuellt.
– Detta är ett vägval. Kvinnors historia är en del av historien och inte  en egen frånskild del, säger hon.

Här finns andra kvinnomuseer:

Tantmuseet i Hovra i Hälsingland. Privat museum med fokus på hantverk.

Kvindemuseet i Århus. Grundades 1980, har både fasta och temporära utställningar – just nu visas till exempel en docksamling.

Women´s Library i London. Har ett enormt arkiv, och grundades från början av suffragetternas efterföljare i en nedlagd pub.

Museo de la Mujer, Buenos Aires, Argentina. Nu hänger en utställning om kvinnor som arbetat inom filmen.

International Museum of Women, IMOW i San Fransciso, USA. Engagerande utställningar om kvinnor i olika delar av världen.

Southern Women Museum, Ho Chi Minh City, Vietnam. Har precis byggt ut lokalerna och säger sig ha hundratusentals besökare om året. Visar mycket traditionella vietnamesiska dräkter och hantverk.

Tipsa andra:
 
2010
1/11
16:38

Kvinnokamp på Östermalm

Av: Natalia Kazmierska, publicerad 1 november, 2010.

City

TRIO. Gaby Borglund, Grete Qviberg och Tone Oppenstam ses i TV4 plus från torsdag.

De arbetar hårt, vägrar vara hemmafruar och kritiserar skönhetsidealen. En ny tv-serie gläntar på dörren till de lyxiga damrummen öster om Stureplan.

Tre olika sorters dekorerade mini-cupcakes står uppdukade på bordet i våningen på Strandvägen. Varje kaka representerar en kvinna. De tre damerna minglar omkring i leopard-scarfar och strassörhängen.
– Nej, jag hoppas verkligen inte att vi blir nya ”Anna Anka” säger Gaby Borglund, societetsdrottning och boutiqueägare, med ett glittrande leende.
Nya tv-serien ”Ladies på Östermalm” har felaktigt jämförts med just ”Hollywoodfruar”, ”Skånefruar” och ”New York-fruar”, eftersom det är tv om rika kvinnor. Men Gaby Borglund, Tone Oppenstam och Grete Qviberg är till skillnad mot alla uttråkade lyxhustrur varken gifta, märkbart skönhetsopererade eller hemmafruar.
Svensk Damtidning-favoriten Gaby Borglund jobbar extra som jurist åt Datainspektionen och bor tillsammans med en väninna. Tone Oppenstam har varit särbo, skild och förlovad fyra gånger, är småbarnsmamma, fastighets-ägare och tidigare vd för storföretaget Telenor. Och i en scen i programmet pratar Grete Qviberg till exempel om hur snyggt det är med rynkor och hur ”b” det är med stora bröst.

HUR MYCKET man än gläds åt att de svenska jämställdhetsidealen även har slagit igenom kring Karlaplan, är det inte dessa tre sympatiska cupcakes som står i centrum i serien ”Ladies”.
I första programmet, som sänds på torsdag, blir det tydligt att huvudpersonen snarare är – Östermalm. Detta mytomspunna land, en bermudatriangel mellan noder som Stureplan, Djurgården och Nybroviken, där en väsentlig del av Sveriges BNP årligen går upp i rök.
Grete Qviberg kom till Östermalm som nygift 23-åring, efter uppväxten i Gubbängen på motsatta sidan av staden. Mamman var sömmerska och pappan styckmästare. Som ton-åring modellade Grete i Paris och blev Fröken Sverige.
Hennes förste make, kungens vän Aje Philipsson, propsade på att hon skulle sluta arbeta och ägna sig åt hushållet på heltid i stället: ”Men det var bustråkigt att bara vara hemmafru”, säger Grete. Skilsmässan dröjde inte länge.
Hon tror dock inte att hemmafruidealet lever kvar på Östermalm i dag:
– Tjejer är så kreativa nu, jag tror att många tycker att det är viktigt att inte vara beroende utan att ha ett eget jobb. Det är vad jag har lärt mina barn också.
Hur var det att flytta hit utifrån?
– Visst var det folk som satte näsan i vädret, ”och var kommer du ifrån då?”. Jag har sett mycket. Folk på Östermalm kan vara väldigt imponerade av varandra, av pengar och titlar, säger Grete Qviberg.
Hon hävdar att det inte har någon betydelse om man kommer från Östermalm, klär sig i cardigansset och pärlhalsband. Stil och klass är snarare ”något man föds till”:
– För mig handlar stil och klass om ett uppförande, om att vara ödmjuk. Jag tycker inte att det är stil att vara snobbig och sätta sig på folk.

”LADIES PÅ ÖSTERMALM” ses med fördel som en antropologisk fältstudie snarare än en skandalsåpa. Damerna rör sig kors och tvärs i ett pyttelitet men fascinerande universum, mellan rum som är slutna för de flesta av oss andra.
Luncher på Eriks bakficka, Pucciklänningar för 70 000 kronor i omklädningsrum på Sturegatan, tjejkvällar på konceptbutiken Les Chambres på Nybrogatan och konstvernissager där överklasskvinnor visar upp sitt hobbymåleri.
Är det viktigt att ha mycket pengar på Östermalm?
– Det kostar ju en del att bo här, så är det ju. Sen är det såklart trevligt att ha pengar. Alla människor arbetar ju egentligen för att få en bra inkomst och ett bra liv, det är så det funkar. Vi tittar hela tiden uppåt, säger Grete Qviberg.

Tipsa andra: